sábado, 31 de dezembro de 2016

Romã

Imagem Semanal: Romã



"A importância da romã é milenar, aparece nos textos bíblicos, está associada às paixões e à fecundidade. Os gregos a consideravam como símbolo do amor e da fecundidade. A árvore da romã foi consagrada à deusa Afrodite, pois se acreditava em seus poderes afrodisíacos. Para os judeus, a romã é um símbolo religioso com profundo significado no ritual do ano novo quando sempre acreditam que o ano que chega sempre será melhor do que aquele que vai embora.
Segundo a Bíblia, quando os judeus chegaram à terra prometida, após abandonarem o Egito, os 12 espias que foram enviados para aquele lugar voltaram carregando romãs e outros frutos como amostras da fertilidade da terra que Jeová (Deus) prometera. Ela estaria presente nos jardins do Rei Salomão. Foi cultivada na antiguidade pelos fenícios, gregos e egípcios. Em Roma, a romã era considerada nas cerimônias e nos cultos como símbolo de ordem, riqueza e fecundidade.
Os semitas a chamavam de rimmon; entre os árabes, era conhecida como rumman; mais tarde, os portugueses a chamaram de romã ou "roman". Na Idade Média, a romã era, frequentemente, considerada como um fruto cortês e sanguíneo, aparecendo também nos contos e fábulas de muitos países. Os povos árabes salientavam os poderes medicinais dos seus frutos e como alimento. Tanto a planta como o fruto têm sido utilizados em residências ou em banquetes pelo efeito decorativo das suas flores e dos seus frutos, além do seu uso como cerca viva e planta ornamental" Fonte: Wikipédia.
No Brasil, ao romã é creditado o poder de trazer sorte e dinheiro. Muitos compram a fruta e guardam nas carteiras,sementes secas na esperança da realização da lenda no Ano Novo. 


Woman Holding a Ponegranete, 450. Etrusco. Arthur M. Sackler Museum, Havard University.

Autor desconhecido () Pomegranate, 1200-1340. Song Dynasty. Los Angeles County Museum of Art.



Jacopo dela Quercia (1371-1438) Madona of the Promegate, 1408. Museo Della Cathedrale. 



Fra Angelico 1390-1455) The Virgin and Child with Two Angels or The Virgin with Pomegranate, 1426. Museu do Prado, Madrid.



Lorenzo di Credi (1475-1536) Madonna and Child with Pomegranate, 1475-1480. National Gallery, Washington.

Fillipino Lippi (1457-1504) Virgin and Child, 1483-1484. Metropolitan Museum of Art, Nova York.


Sandro Boticcelli (1445-1510) Madonna of Pomegranate. Madonna della Melegrana, 1487. Uffizi Gallery, Florença.

Francesco di Gentile da Fabiano (1460-1500) Virgin and Child with a Pomegate, 1497. Philadelphia Museum of Art.

Autor desconhecido The Christ Child Holding a Pomegranate, 1510. Cleveland Museum.



Albrecht Dürer (1451-1528) The Portrait of Emperor Maximilian I holding a Pomegranate, 1519.



Niccolò dell'Abbate (1510-1571) Portrait of a Young Man with Parrot and Pomegranate, 1540. Kunstshitoiches Museum, Viena.

Michelangelo Cerquozzi (1602-1660) A Boy Picking Pomegranates,1640-1645. Museu do Prado, Madrid.


Abrahan Brueghel (1631-1697) Pomegranates and Other Fruit in a Landscape,s.d. Metropolitan Museum of Art, Nova York.


Lorenzo Lippi (1606-1669) Allégorie de la Simulation,  1640, Musée des Beaux-Arts d'Angers.

Rachel Ruysch (1664 -,1750)  Poirot and Pomegranate, s.d.



Dante Gabriel Rossetti (1828-1982) Proserpine, 1874. Tate Gallery, Londres.



Willian-Adolpho Bourguerau (1825-1905) Girl with Pomegranate. 1875. Coleção particular. 


Gustav Courbet (1817-1889) Pomegranates, 1881. Coleção particular.



Eugene De Blaas (1843-1931) Jeune fille aux grenades, s.d.




John Singer Sargent (1856-1925). Pomegranates, 1908. Brooklin Museum



Vicente Castell (1871-1934) Bodegón de Granadas, 1916. Coleção particular. 


 John Neil Rodger (1941-) Nude with Pomegranate, 1941.



Salvador Dali (1904-1989) Dream Caused by the Fight Around a Pomegranate a Seconde Before Awakening, 1944.

Tal Shochat (1974-) Pomegranate, 2010. Victoria and Albert Museum, Londres

Nascimento de Jesus

O Nascimento de Jesus

Que a alegria e a felicidade do Natal sejam constante durante o ano.


O nascimento de Jesus é considerado o tema mais representado em pintura. Alguns exemplos durante os séculos.  A todos os leitores os agradecimentos e votos de Feliz Natal e fantástico Ano Novo.





Maestro di Castelseprio (?) Natività, século IX. Afresco.
Autor desconhecido. The Nativity, 1025-1050. J.P. Getty Museum, Los Angeles.

Duccio di Buoninsegna (1250-1318)  The Nativity with the Prophets Isaiah and Ezekiel, 1308-11. National Gallery of Art, Washington.



Bartolo di Fredi (1330-1410)  Nativity, 1383. Museu do Vaticano. A obra era composta de vários painéis e feita para a igreja de S. Francesco, Montalcino. Foi desmembrado e as partes estão distribuídas por vários museus.

Conrad von Soest (1370-1422) The Nativity, 1403. 


Lorenzo Monaco (Piero di Giovanni)  (1370-1475) The Nativity, 1406-1410. Metropolitan Museum of Art, Nova York. 
 
Francesco di Giorgio Martini (1439-1501)  The Nativity with Two Angels and Sts Bernard and Thomaz Aquino, 1475. Pinacoteca Nazionale, Siena.





Fra Fillippo Lipi (1406-1469) Madonna in the Forest,1460. Staaliche Museum, Berlim. 

Piero della Francesca (1415-1492) Nativity, 1460. National Gallery, Washington.


Francesco di Giorgio Martini (1439-1501)  Nativity (1460) Museo de Duomo.

 
Jean Hey Maítre de Moulins (1475-1505) Nativité, 1480. Musée Rolin. 



Geertgen tot Sint Jans (1460-1488) The Nativity at Night,1488. National Gallery, Londres. 

 
Ambrogio Borgognome (1455-1523) The Virgin of the Veil, 1500. 



Sandro Botticelli () The Mystical Nativity (1500-1501)



Michael Pacher (1435-1498) The St. Wolfgang Altarpiece1503

 

 
 
Gerard David (1460-1523) Pintor flamengo da Escola de Bruges, ligado ao gótico tardio.Nativity, 1510.



 Albrecht Altdorfer (1480-1538) Nativity ,1513. Alte Pinacothek.
 

 

 
 
Mathias Grünewald (1470-1528) The Concert of Angels and the Nativity, 1515. 
 

 

Michelangelo Messi Caravaggio (1571-1610) The Nativity with Sts Francis and Lawrence, 1609. 




George de la Tour (1593-1652)  Nativity ou L' Adoration of Shepherds,1644. Museu do Louvre. 

Nicholas Poussin () Nativité, 1653. Alte Pinacothek, Munique.


Arthur Hughes (1832-1915) Nativity, 1857-58. Birmingan Museum.


 


Paul Gauguin (1848-1903) La Naissence du Christ à la Tahitiene, 1896. Hermitage Museu, São Petersburgo. 



domingo, 11 de dezembro de 2016

Rembrandt - Autorretratos.


domingo, 11 de dezembro de 2016

Imagem Semanal: Rembrandt - Autorretratos.






Rembrandt Harmenszoon Van Riin (1606-1669) Nasceu em Leiden e morreu em Amsterdam. Foi aprendiz de seu contemporâneo Jacob van Swanenburgh. Muito cedo, abriu seu próprio ateliê e conheceu o sucesso em pouco tempo. Teve enorme ganho financeiro com seus retratos. Acumulou grande fortuna, mas era um gastador compulsivo comprando obras de arte e antiguidades. Quando as encomendas diminuíram, ele ficou numa frágil situação  financeira, tendo seus bens vendidos em leilão. Recebeu muitos alunos em seu ateliê, entre eles Gerrit Dou. Suas pinturas e gravuras abordavam temas históricos, mitológicos, religiosos, paisagens, retratos e autorretratos. Documentou a comunidade judia de Amsterdam. Casado com a bela Saskia teve quatro filhos, mas somente Titus chegou a idade adulta. Sua mulher morreu de tuberculose e ele relacionou-se com a babá de Titus e posteriormente outro relacionamento com sua empregada deu-lhe  uma filha. Sua obra está entre as dos maiores pintores de todos os tempos. Em sua casa, foi inaugurado o Museu Rembrandt.  Self-Portrait, 1668-1669. Wallraf-Richartz-Museum, Colônia.




The Artist in His Studio, 1626. Museum of Fine Arts, Boston.


Self-Portrait, 1628. Rikksmuseum, Amsterdam


Self-Portrait, 1628-1629.


Self-Portrait with Open Mouth , 1629.  British Museum, Londres. 


Self-Portrait with Gorget, 1629. Germanisches Nationalmuseum, Nurembergue. 




Self-Portrait with Lace Collar, 1629. Mauritishuis, The Hague.





Portrait of Rembrandt with a Golden Chain,1630. Museu do Louvre, Paris.


Self-Portrait, 1630. Walker Art Gallery, Liverpool.

Self-Portrait in Oriental Costume with Poodle, 1631-1633. Musée du Petit Palais, Paris.

Self-Portrait as a Young Man, 1634. Galleria degli Uffizi, Florença.


The Prodigal Son in Tavern, a Self-Portrait with Saskia, 1635. Gemäldegalerie Alte Meister.

Self-Portrait, 1640. Museo Thyssen-Boernemisz, Madrid.



Self-Portrait, 1639. Museu do Louvre, Paris.


Little Self-Portrait, 1657. Kunsthistoriches Museum, Viena.


Self-Portrait, 1658, Frick Collection, Nova York.

Self-Portrait, 1660. Metropolitan Museum of Art, Nova York.

Portrait of the Artist at His Easel, 1660. Museu do Louvre, Paris.




Self-Portrait, 1668. National Gallery, Londres.



Self-Portrait, 1669. Galleria degli Uffizi, Florença.



Self-Portrait, 1669. Mauritshuis, The Hague.